Aquellos que vivís en hogares equipados con televisión (no es mi caso; yo utilizo el ordenador para estar seguro de ver sólo aquello que yo me busco) estaréis seguramente hasta las narices de la típica programación navideña. Hasta los anuncios son de color pastel por estas fechas. Y qué decir de las ya conocidas películas de la temporada.

Si estáis hartos de tan empalagosa rutina estacional, os recomiendo tres películas muy adecuadas para distanciarse un poco de la música-ambiente navideña. Tres peliculones con un guión rompedor, una dirección magistral, y una interpretación soberbia. Y con algo más en común: dan muy mal rollo. Llevamos ya una temporada recreándonos en este tipo de películas que tratan sobre el psicópata que todos llevamos dentro. El contraste entre estas tres que os sugiero y lo que pueden estar pasando por antena en España no podría ser mayor.

Empiezo por la más “suave”:

- “La Pianiste” (2001), del maestro M. Haneke. Es la primera adaptación que el director austriaco hace de una novela (y si tenéis ocasión de ver los extras del DVD, es muy interesante escuchar en la entrevista algunos de los recursos que utiliza para comprimir un libro en una película de “sólo” 130 minutos). La historia: una madre controladora que ejerce un fuerte represión sobre su hija, profesora de piano. Poco a poco se irá descubriendo la trastornada sexualidad de ésta, y… lo dicho, da muy mal rollito. Algunas escenas son bastante crudas.

Mi favorita de las tres:

- “Happiness” (1998), de Todd Solondz. Una película en la que todos los personajes, sin excepción, son puros psicópatas, escatológicos y miserables. La primera vez que la vi me chocó, me gustó… pero no me pareció tan buena como las veces sucesivas, en las que ha ido ganando puntos hasta convertirse en película de referencia. La soledad, la pederastia, la felicidad, o la amargura son los temas que se tratan. Y para que os hagáis una idea de la dureza de la peli, esto es lo que dice el propio director: “Es fácil crear personajes que produzcan simpatía, basta enfermarlos de cáncer y, claro, todos nos sentimos horriblemente tristes y apenados. Siempre que uno crea una víctima la gente se siente de esa manera. (…) La gente dice que soy cruel o que la película es cruel, pero yo pienso que, al contrario, la película muestra la crueldad y yo creo que precisamente la capacidad de ser crueles es la que más nos cuesta reconocer, la que más nos duele. Todos somos capaces de ser crueles asi como todos somos aptos para ser condecendientes y sólamente los mejores logran suprimir, sublimar y recanalizar estos instinctos básicos, pero yo siento que de cualquier manera estos instintos juegan un rol regular en nuestra vida en formas sutiles y no tan sutiles. Yo no creo que luego de séptimo grado estos impulsos se evaporen”. La mejor escena, la conversación final entre padre e hijo. El director consigue que lleguemos a conmovernos con la sinceridad de un monstruo

El plato fuerte, cuyos protagonistas salen en la foto de esta entrada:

- “Funny Games” (1998), también de Haneke (que comienza a ser venerado en esta casa). Toda una película construida alrededor de la violencia, el sadismo y la tortura, más psicológica que física. Muy bien interpretada y muy bien dirigida, con unos silencios que sobrecogen. Hay una escena en la que no sucede nada durante casi un minuto: nada se mueve, no hay música ambiental, nadie murmura. La cámara oscila imperceptiblemente, sólo lo justo para que el espectador se dé cuenta de que esa pausa no es un fallo técnico, sino un recurso del director. Una narración simple, sin grandes alardes, y a la vez astuta. Tengo amigos que pese a ser nada melindrosos se negaron a verla hasta el final.

Si a alguien se le ocurre alguna otra película de espíritu nada navideño, que me lo diga. Y que dé mal rollo, por favor.